－MoMA側から見たロフトと組むことのメリット、またロフトの中にMoMAがあることの意義は？

伊地知 : MoMA事業の日本でのパートナーの中で、ロフトは初めての小売を主体とする会社でした。主要都市だけでなく、これから日本全国にMoMAの店舗展開を拡大していきたいと考えていた時でしたし、商品の販路を持っていること、流通や在庫管理などのバックヤードシステムのノウハウを持っていることが魅力的だったのだと思います。実際、ロフトがライセンス契約を締結してから、表参道のみだった直営店は京都と心斎橋に２店舗増えるなど、大幅に事業を拡大しています。

川上 : いちから直営店をつくるということだけでなく、すでにあるロフトの店舗を生かして、ショップインショップという形で多店舗展開ができることも強みですよね。約100商品をセレクトして専用什器に陳列するKIOSKなども導入し、多様な展開が可能になっています。表参道にしかお店がなかった頃は、「関西にはお店はないんですか」などお問い合わせいただくことも多かったのですが、今は店舗やショップインショップが増えたことで、より多くのお客様に届けられるようになり、MoMAの知名度が広がっていると感じています。

伊地知 : ロフト側から見れば、MoMAがあることで、競合他社にはないアート＆デザイン領域での商品提案が可能になったことが大きなメリットです。

川上 : それに加えて、MoMAというブランドビジネスを通して、ロフトとは違った売り場づくりや店舗運営の考え方を知れる良い機会になったかもしれません。実際長年ロフトの店舗にいて、MoMAで活躍しているスタッフも多く、彼らから学ぶこともたくさんありますし、逆もあります。

波多間 : 私と同世代の新卒社員を含め、多くのロフトからのメンバーがMoMAで活躍しているんです。ロフトとMoMA、それぞれの経験、興味、関心を活かして働けていることは、お互いにとって良い影響を与えていると思います。

－その魅力を伝えるため、お店づくりで工夫していることは？

川上 : 私たちも毎回驚かされるのですが、ニューヨークで新しくセレクトされた商品のカタログを見ると、本当にワクワクするんです。そのワクワクを、なんとか売場でも再現できないかと常に思っています。

波多間 : ワクワクする売場というのは、私が学生時代に初めてニューヨークのMoMAを訪れた際にも感じたことです。ミュージアムショップで著名なデザイナーがデザインした高価な商品はもちろんですが、誰でも気軽に入れて、手に取れるデザイングッズがたくさん紹介されていることにとても感動しました。日本での売場づくりにおいても、現地で味わった感動に近いものを味わえるようにしたいです。

川上 : それから、商品の一つひとつにたくさんの「語れること」があるから、美術館で作品のそばにあるキャプションのように、必ず説明書きをつけるようにしています。変わった商品も多いので、ぱっと見てわかるように使い方の写真を見せたりすることも。それでいて、雑多に見えないように、できるだけシンプルに品よく並べるということも意識しています。

波多間 : どのようにディスプレイすればMoMAらしいか、ということはいつも考えていますよね。また、ディスプレイした商品の魅力を伝えるためには、お客様にしっかりと説明ができるよう、商品知識を身につけておくことも非常に重要です。いつ訪れても新しい発見のあるお店づくりをしたいと心がけています。

川上 : 表参道の店舗には国籍や年齢、性別などに関係なくさまざまな方がいらっしゃるので、いつ誰が見ても、等しく商品の魅力が伝わるような工夫もしています。

店舗の拡大も視野に、
アート＆デザインを通して
現代社会の最先端を発信

－MoMA事業に関わることでやりがいを感じるのはどんなときですか。

波多間 : アートやデザインが好きで、MoMAを愛するスタッフが多く、そのメンバーたちとMoMAの世界観を伝えるため、商品選定、売場づくり、接客、全てにおいて切磋琢磨し協力し合えることです。また、以前MoMAに行ったことがある、というお客様にも多くご来店頂くことがあり、お客様と美術館での思い出などを話し合えることは大きな喜びです。歴史あるMoMAが持つ価値観や理念を理解し、お客様に伝えていくことは大変さもありますが、MoMAにしかない商品を通して、お客様とその価値を共有できることにはやりがいを感じます。

川上 : 店舗には毎月たくさんの商品が入荷し、さまざまな企画が立ち上がります。設営が大変なときもありますが、高いクオリティを目指して常に最高の売場を保てるよう、絶対に妥協しない、と決めています。そうして作り上げた売場で、「この店楽しい！」や「また来たい」「ここなら良いものがあるはず」といったお客様の声を聞くたびに心の中でガッツポーズをします（笑）。また、ニューヨークMoMAのスタッフとコミュニケーションを取れる機会もあり、自分の仕事がニューヨークと少なからず繋がっていると実感できる喜びは大きいです。

－今後のMoMA事業部の展望について教えてください。

波多間 : これまでと同様に、商品や店舗での体験を通じ、多くの方にMoMAに興味を持っていただくことと、アートやデザインがより多くの人にとって身近なものに感じられるきっかけを作っていきたいです。

川上 : ハイクオリティなMoMAの価値をこれからも守っていくために、商品のデザインや機能といった側面だけでなく、その奥にあるストーリーや信念のようなものも伝えていきたいです。MoMAはニューヨークという土地柄もあるのか、社会の変化に敏感で、いち早く商品にも反映されるんです。たとえばサステナブルやジェンダーレス。最近では白人の男性アーティストだけに偏らず、黒人の女性アーティストをフィーチャーしたりすることも。著名かどうかではなくて、今の時代を表すのにふさわしいから取り上げるのだという姿勢を感じます。

伊地知 : コロナの状況を見ながらになりますが、直営店は増やしたいと考えています。今は東京に１店舗、関西に2店舗あるので、そのほかの地域に出店していきたいですね。そして、オンラインストアにはもっと力を入れていきたいところです。コロナ禍の影響もあって家にいる時間が増えたからなのか、インテリア雑貨をネット購入される方が多くなっています。外出が制限されていたことが原因かと思いきや、コロナが落ち着いている今でも、売上は落ちていないんです。以前より身近で当たり前の存在になってきているのでしょう。MoMAならではのECサイトのあり方を考え、充実させていきたいですね。